Городок

До 21 октября в пражском Валдштейнском манеже близ метро «Малостранска» продлится комплексная выставка работ исключительного чешского художника Якуба Шиканедера (1855 -1924). Певца туманов и укромных уголков Праги, засвидетельствовавшего в своем творчестве ряд реалистичных образов и лирически-проникновенных ситуаций. Сегодня мы продолжим недавно начатый рассказ о Шиканедере.

Якуб Шиканедер Среди наиболее известных фактов биографии Якуба Шиканедера – совместная работа с его другом Эмануэлем К. Лишкой над оформлением мужского салона Королевской ложи в пражском Национальном театре на тему чешских правителей рода Пршемысловичей, а также династии Люксембургов и Габсбургов. Ошибочно, однако, утверждение о том, что эти работы были уничтожены во время пожара 1881 года (в частности, об этом упоминает википедия). Пожар действительно произошел в 1881 г., но творение Шиканедера и Лишки сохранилось. Тем не менее, ему пришлось уступить свое место работе Вацлава Брожика. Позже Шиканедер с горечью вспоминал, что комитет, отвечающий за оформление Национального театра, даже не посчитал должным вовремя уведомить художников о том, что они «вышли из игры».

Томаш Влчек Мы продолжим беседу с куратором выставки Томашем Влчеком. Шиканедер, как уже подчеркивалось ранее, обладал исключительным социальным чутьём – свидетельством тому проникновенные психологические портреты многих простолюдинок. Как вы полагаете, не было ли оно обострено вследствие того, что он происходил из несостоятельной семьи?

— Как сказать… Семья, конечно, не была слишком богатой, но и не слишком бедной, хотя его современники вспоминали, что Шиканедер, будучи студентом, долго ходил в одном костюме или в холодном пальто, несмотря на суровую зиму. Отец его был таможенным служащим, но вообще вся семья и весь род Шиканедеров были тесно связаны с театром. Один из его предков, например, написал либретто к «Волшебной флейте» Моцарта.

Эмануель Шиканедер — Эмануель Шиканедер, импресарио, плодотворный либреттист, а также актер и певец — он приходился нашему художнику прадедушкой.

— Да, да, прадедушкой.

— Либретто восхваляли, помимо прочих, Гегель и Гете – последний даже намеревался развить историю героев «Волшебной флейты». Однако вернемся к герою нашей рубрики. В картинах Шиканедера явны мотивы грусти, сострадания, любви и смерти. В ряде его полотен, изображающих интерьер помещений, присутствует собака. В монографии, соавтором которой вы являетесь, высказано предположение о том, что собака является традиционным символом стража на границе между живыми и мертвыми, между светом тем и оным, настоятельностью которого продиктованы мотивы произведений этого живописца. В этой связи интересным мне представляется и тот факт, что художник во время своего путешествия в Сицилию побывал также в катакомбах капуцинского монастыря в Палермо. Был ли Шиканедер погружен в веру?

Габриель Макс — Нельзя сказать, чтобы Шиканедер особо ударялся в веру, однако вопросы, связанные с поиском более глубокого смысла или психологией, интересовали его со студенчества. В этом смысле на него оказал влияние и его профессор Габриель Макс, за которым художник отправился в Мюнхен. Макс видел тесную взаимосвязь между написанием картин и верой, как и сомнениями или мистикой.

— Макс, уроженец Праги, один из значительных немецких живописцев, в свое время сам также отправился учиться в Мюнхен. Многие среди его картин посвящены монахиням и христианским мученицам — например, «Удавленная св. Людмила» или «Мученица, распятая на кресте».

Якуб Шиканедер — Таков был контекст того времени, который ощущался также в произведениях художников-символистов, и Якуб Шиканедер в этом смысле не был одинок, однако вопросы, на которые он искал ответ, носили ярко выраженную социальную окраску. Шиканедер происходил не из аристократической или привилегированной семьи, а из театральной, которая, хотя и не была лишена особой привлекательности, все же занимала второстепенный статус, приниженное положение. Он, имея музыкальное образование и привлекательную внешность, вполне мог сделать театральную карьеру, как и его братья, но выбрал путь художника, потому как, думаю, это позволяло ему искать ответы на наиболее остро стоящие в XIX веке вопросы. Вопросы представителей той прослойки общества, которая впервые в истории становилась необеспеченной и теряла какую-либо надежду стать репрезентативной.

«Покаяние лоллардов» Первой известной картиной Якуба Шиканедера стало крупноформатное полотно «Покаяние лоллардов» («Молитва покаявшихся»), датированное 1882 годом – увы, картина, показанная на выставке в Праге в 1882 году, а годом позже – на международной выставке в Мюнхене, пропала без вести. Лолларды были сторонниками одного раннего антикатолического крестьянско-плебейского движения в Англии, предшественниками чешских таборитов.

Юлиус Зейер С точки зрения посвященности в состояние и характер искусства того времени, Шиканедер был, видимо, наиболее хорошо информированным художником в Чехии. Он побывал в Германии, Франции, Италии, Англии, Шотландии, Швейцарии и Голландии. В своем творчестве он разыгрывал варианты сюжетов и тем европейского романтизма, а также живо интересовался находками на поле, вспаханном реалистами и натуралистами. Предпочитал оставаться на достойном втором плане, нежели рваться на проблематичный для совести первый. Вместе с Юлиусом Зейером (известный поэт и прозаик) был одним из немногих аристократов духа в чешской культуре конца XIX – начала XX.

«Старопражские закоулки» Не боясь претерпеть личное фиаско на сцене чешского искусства, художник стал заступником наиболее ранимых чувств, которые в упаднических формах культуры становились отбросами улицы, продолжает Томаш Влчек, полагающий, что, несмотря на то, что произведения Шикандера не могли быть по достоинству оценены при его жизни, сам художник в своей карьере преуспел.

— Шиканедер совершил скачок и благодаря своим картинам попал из незнатного слоя общества в высший его эшелон. Он практически стал имперским советником по вопросам искусства и образования в сфере искусства (в 1891 году — прим. ред.), причем одновременно не выпускал из поля зрения социальный вопрос, но отнюдь не только потому, что он был столь актуальным во второй половине XIX столетия, а по той причине, что он был особенно близок ему — психический аспект искусства проявлялся в этом вопросе особенно отчетливо.

«Убийство в доме» — Глядя сквозь эту призму, какие полотна Шиканедера вам представляются наиболее значимыми?

— Я бы сказал, что стремление постигнуть чувством человека, общество и время характерны для многих его картин, но, тем не менее, в центре стоит его программное полотно «Убийство в доме» и тематически связанный с ним круг его работ — это очень важная веха в его творчестве. И еще в 90-е годы XIX века – картины, в которых художник с такой социальной и психологической направленностью сосредоточился на темы, соприкасающиеся с аутентичной пражской обстановкой, с конкретными интерьерами помещений, что, в свою очередь, было связано с поиском еще одного размера жизни, мотив которого воплотился в море, океане.

«Вечерняя улица» — Где-то после 1900 года работы Шиканедера начинают выкристаллизовываться в три тематических ракурса: интерьер и принесший художнику популярность пражский ноктюрн. Это виды Праги, какой она представала в его памяти – мастер не изображал ее как документалист и выхватывал из памяти то, что являлось ей как первостепенное.

В 1922 году супругам Шиканедер был выдан паспорт, позволяющий им путешествовать во все европейские страны. Последний этап в творчестве художника был инициирован путешествием на побережье Северного моря и на остров Гельголанд.

«Утонувшая» Якуб Шиканедер стал представителем чешского искусства на Художественной австро-венгерской выставке, проходившей в Санкт-Петербурге и Москве в 1899 году. Исследователям его творчества пока не удалось установить, какие полотна Шиканедера тогда были выставлены.

— К ныне проходящей выставке вышел каталог и монография, которая позволит тем, кто интересуется искусством и исследователям из целой Европы, потому что темы, которые затрагивал Шиканедер, несмотря на то, что их сюжеты были чисто пражскими, были всеевропейскими – это были общие проблемы того времени, более глубоко познакомиться с его творчеством, заключает профессор Томаш Влчек.

«Вечер за городом» Семья Шиканедера часто переселялась с места на место в рамках старой Праги. После свадьбы художник, однако, поселился в квартире своей супруги Эмилии на улице Юнгманнова (ныне – Виноградская), где прожил до самой своей смерти, ноября 1924 года. Единственный сын четы Шиканедер умер несколько дней после своего рождения. Мастер, о котором один из его учеников написал «художник-поэт» – Шиканедер почти 40 лет преподавал в Художественно-прышленной школе, похоронен на Виноградском кладбище.

Пишет нам Анатолий Карпус из Рязани:

Добрый день,уважаемые журналисты Русской редакции Радио Прага! Очень понравился матерал Ольги Васинкевич в рубрике «Исторические прогулки» о православном храме на Ольшанском кладбище. Когда я бываю в Праге, я всегда прихожу постоять у этого храма, вокруг которого могилы русских воинов, но историю его создания я узнал только из Вашего сайта, пражские экскурсоводы об этом храме ничего не сообщают.

Спасибо вам за письмо, уважаемый Анатолий. И мы на днях вновь посетили это кладбище – у памятника советским воинам еще свежи были венки от Министерства обороны Чехии с надписью на чешском и русском языках. Хотелось лишь напомнить, раз об этом месте зашла речь, что на этом старом кладбище в Праге похоронены также многие представители интеллигенции, бежавшие от красного террора после Октябрьской революции.

Наш слушатель продолжает:

Пользуясь случаем, хочу спросить, а есть ли в Праге или в Чехии какие-то памятные знаки,- кроме Аустерлиц (Славкова), посвященные сражениям с Наполеоном?

В этом году в России будет отмечаться 200 лет Отечественной войны 1812 года, которая началась 12 июня и 200 лет Бородинской битвы, она произошла 27 августа.1812 года. Одним из союзниками России в этой войне с Наполеоном была Австрийская империя и русские армии, несомненно, проходили через территорию Чехии на «битву народов» под Лейпцигом. Кстати, поручик Ржевский, участник войны 1812 года и герой армейских анекдотов, это рязанский помещик из села Исады.

С уважением, тоже бывший поручик Анатолий Карпус из Рязани.

Славков, «Могила мира» — самый известный памятник, связанный с наполеоновскими войнами в Чехии. Возможно, что существуют какие-то памятники в иных городах и селах, но более подробно мы этим не занимались. Постараемся поискать, и если узнаем об этом, то обязательно расскажем вам об этом в ближайшее время.

А вот рапорт и вопрос В.С.Ситникова.

О 18 Градецком фестивале «Театр европейских регионов». Музыкальная пауза. Обзор прессы и блогов: из журнала «Рефлекс». Повтор рубрики «Исторические прогулки» — об Э.Направнике.

А как к статьям, подобным из журнала «Рефлекс» относятся органы правопорядка? Где правильно поставить ударение в фамилии Направник — на первом или втором слоге? Спасибо. С уважением, В.С.Ситников. Киев

Все зависит от того, если вы хотите произносить эту фамилию по-чешски или по-русски. В первом случае – ударение на первом слоге, во втором – на втором.

На ваш первый вопрос вам ответит Катя Прокофьева, которая готовила упомянутый вами обзор статей.

Уважаемый господин Ситников, Вы спрашиваете, как относятся органы правопорядка к статьям, которые печатает «Рефлекс». Вероятно, вы имеете в виду статью, в которой редакция делает детальный разбор связей и кошельков чешских политиков. Могу сказать одно – органы правопорядка не руководствуются информацией, данной в СМИ, для возбуждения уголовного дела. Отвечу вам цитатой из той же статьи, где речь идет о министре финансов: «О Мирославе Калоусеке говорится, что он, видимо, самый богатый из чешских политиков на сегодняшний день. Однако пока что его еще никто не схватил за руку. А если схватил, у Калоусека получилось изящно ее выпростать».

Уделим мы сегодня внимание еще одному письму, полученному от Андрея Фёдорова.

Эдуард Направник 1.Не имея возможности регулярно использовать интернет для прослушивания ваших передач, горячо одобряю повтор некоторых передач. На этот раз подарком стал рассказ об Эдуарде Направнике. Большое спасибо автору и гостю. 2.Реплика к ответу Катерины Прокофьевой на мой отклик к интервью с режиссёром Звягинцевым. Уже не в первый раз убеждаюсь, что мои письма вызывают определённое раздражение на некоторых радиостанциях. Не стал исключением и этот случай, хотя собственно к самой журналистке у меня никаких пожеланий не было. Но, судя по стилю ответа, она почему-то обиделась. Как результат — невнимательное прочтение текста письма. Напомню данный отрывок: Ироническую улыбку вызывают слова режиссёра Звягинцева о том, что режиссёр фильма имярек честный парень. Позвольте, это разве свидетельствует о таланте и добротности фильма? Может лучше не стоит обобщать или, как говорят в России, «стричь всех под одну гребёнку»?… А теперь скажите мне, пожалуйста, где Вы тут увидели, что я ставлю под сомнение реальнойсть сцены, о которой шла речь? Некогда русская редакция «Радио Швеция» отвечала на вопрос слушателя: может ли выпить швед 200 грамм водки без закуски? От себя замечу, вопрос поставлен некорректно. Речь должна идти о среднестатистическом шведе, поскольку у любой нации найдётся свой Микула Селянинович, способный испить даже больше. Так и тут. разного рода отклонения от норм поведения были, есть и будут. Об этом знают все без помощи кинематографа.

Далее следует фраза: речь идёт о том, стоит ли показывать такие сцены зрителям, подобным Вам. Однако, говоря о музыкальных фильмах и медодрамах, любезных сердцу обывателя, я не имел в виду себя, хотя бы в силу того, что в русской речи слово «обыватель» носит негативный оттенок. Маловероятно, что Вы припомните человека, который бы негативно характеризовал самого себя. И потому я смотрю не только развлекательные фильмы. Главный критерий — талантливый фильм или нет. Например, «Астенический сидром» Киры Муратовой. Там даже нецензурная лексика в одном эпизоде присутствует. А фильм смотрится на одном дыхании и не отпускает. Потому что сделан для людей, а не для увековечивания детских воспоминаний жены режиссёра.

И, наконец, торжественная концовка о вручении премии «Ника»…Положа руку на сердце, это разве приз зрительских симпатий? По-моему, она присуждается коллегами по цеху. Что касается времени, которое всё рассудит — это справедливо. Но уже сейчас некоторые режиссёры с горечью признают, что вместо фильмов Тарковского и Климова основная масса зрителей предпочитает в n-раз пересматривать кино Гайдая и Данелии (как некогда распевала Дина Дурбин: я иду козу веду, коза идёт меня ведёт; коза упала, а я нет. Пусть глупо — мне смешно…). Пребывающий в уважении к Вам и oстальным, Андрей Фёдоров. Санкт-Петербург.

Катерина Прокофьева:

Андрей Звягинцев (Фото: Архив фестиваля Febiofest) Уважаемый господин Федоров, Спешу вас разуверить в том, что ваши письма вызывают раздражение. Ни в коем случае! Напротив, мы очень рады поддерживать обратную связь. Относительно ответа на ваше письмо, в котором вы реагировали на интервью с Андреем Звягинцевым… Рассуждая о фильмах, вы говорите такие слова «Этот фильм сделан для людей, а не для увековечивания воспоминаний жены режиссера»… Я позволю себе спросить, почему воспоминания жены режиссера не могут лечь в основу фильма, снятого для людей? Что касается вручения «Ники» — соглашусь с вами. Это приз коллег по цеху точно также, как и «Оскар». Я просто посчитала нужным упомянуть этот факт, потому что премия была вручена несколько дней спустя после нашего разговора с режиссером. С другой стороны, оценка зрительских симпатий, которую проводят при помощи смс-голосования или рецензий в сети, тоже не отражает полной картины популярности ленты, не так ли? Однозначно, Тарковский скучнее и глубже Гайдая, но стоит ли сравнивать разные жанры? В каждом из них есть свои гиганты и карлики. Надеюсь, вы не забудете нашу редакцию и будете, как и прежде, вступать с нами в конструктивный диалог.