Городок

Абсолютным победителем престижного конкурса Concertino Praga, проводимого Чешским радио без малого полвека, стал москвич Виктор Маслов. Вчера мы ознакомили вас с общими итогами конкурса, а сегодня рады вам представить этого 16-летнего пианиста, которому, как и иным победителям конкурса, предстоит впервые выступить в пражском Рудольфинуме 16 июня.

Виктор Маслов (Фото: Upiter Upiter, ČRo) — Удивило ли вас, когда вы узнали, что стали абсолютным победителем конкурса Concertino Praga? Виктор Маслов:

«Ну, конечно, такая новость – всегда событие, и узнал я о ней весьма интересно: я сидел в школе на уроке, и мой папа прислал мне СМС. Конечно, эмоции меня переполняли — конкурс, конечно, сложный, как и любой конкурс».

— Кому много дается, с того и много спрашивается – вы выступали уже на многих известных сценах мира и объездили много фестивалей, как вам удается справляться с этой нагрузкой и ожиданиями, которые, несомненно, связаны с вашей личностью?

«Есть такой термин – сценотерапия, и любое выступление дает такой невероятный прилив эмоций и энергии — ну, конечно, устаешь после любого концерта, но буквально уже на следующее утро переполняешься какими-то энергетическими посылами и хочется дальше творить, чтобы еще раз выйти, и еще раз».

— Вы успеваете восстанавливать эти силы в промежутках между концертами и конкурсами в смысле не только технического базиса, но и определенного личного высказывания, авторской интерпретации?

Фото: iceviking, stock.xchng «К счастью, да. Вот и любые путешествия и, например, впечатления сейчас в Праге — есть о чем поиграть».

— Есть о чем… И какие же впечатления складываются о Праге?

«Безусловно, вот эти старые дома, старая архитектура, готические вещи – это все очень интересно и посетить, и посмотреть».

— Вы первый раз в Праге?

«Первый раз».

— Что вам удалось еще увидеть? Может быть, какие-то ассоциации у вас возникали, если вы до этого имели возможность ознакомиться с музыкальной чешской литературой, с чешскими композиторами?

«Честно говоря, с чешскими композиторами я знаком меньше, все-таки у них фортепианного творчества меньше, чем у романтиков польских и русских, но, посещая такие места как Карлов мост, Старе место – там же все пропитано стариной. Музыка классическая, по большей части, относится к старому времени, поэтому ассоциации в любом случае появляются».

Ференц Лист — А могли бы вы сказать, почему у вас такое сильное влечение к Рахманинову — я читала, что это, пожалуй, любимый ваш автор?

«Рахманинов, я думаю, как никто другой в своей музыке передает вот эту Россию. У него удивительная совершенно гармония, и музыка какой-то невероятной красоты, она очень близка мне».

— В Рудольфинуме, однако, в котором через несколько дней состоится концерт части лауреатов Concertino Praga, вы будете исполнять Первый фортепианный концерт Ференца Листа. Каково ваше отношение к нему?

«К Ференцу Листу у меня отношение крайне положительное. Да, мы выбрали концерт давно и уже готовились к нему. Концерт — очень яркий, очень разнообразный, очень много в нем контрастов – очень интересная музыка».

— Наверняка и в вашем случае имеет место изучение интерпретаций ваших предшественников, которые исполняли как Листа, так и других, но мы пока останемся у Ференца Листа — некоторые молодые исполнители признаются, что им иногда сложно отстраниться, особенно от ярких интерпретаций. Как вы для себя решаете этот музыкальный ребус?

«Я предпочитаю как можно больше слушать разные интерпретации в процессе разбора и выучивания произведения. Что касается именно концерта Листа, мне больше всего нравится исполнение Марты Аргерих – как по мне, невероятное исполнение во всех планах – и в техническом, и в музыкальном. А потом действительно как-то отходишь от прослушиваний, от сравнений, и уже что-то свое привносишь».

— Что вас вдохновляет на нахождение своих красок, когда вы прикасаетесь к тем произведениям, к которым только еще предстоит проторить тропинку? Я полагаю, что это не только музыкальные импульсы, но и все, что только впитывает человек из жизни…Что вы в своем возрасте и в своем окружении впитываете, происходит ли это осознанно?

«Все известные педагоги говорят, что в этом плане помогает литература. Я считаю, что не только литература, что абсолютно любое явление вокруг нас помогает вот эти эмоции находить и краски – абсолютно все должно быть интересно, чтобы было о чем играть».

— Кто они, ваши любимые авторы, и находите вы вообще время еще для чтения или же засыпаете после двух страниц, как это случается со многими из нас?

«Разумеется, я нахожу время для чтения. Мои любимые авторы – это Булгаков, Чехов, я люблю и публицистику, биографии композиторов, книги о музыке».

Чешское радио организовало в этом году уже 47-й радиоконкурс молодых музыкантов Concertino Praga. Он проходил в категориях «фортепиано», «скрипка», «виолончель» и «классическая гитара». Международное жюри, по традиции, прослушивало записи участников конкурса, не зная ни их возраста, ни откуда они родом.

Джэки Вонг, фото: Mr. Tan, Чешское Радио Жюри прослушало записи юных дарований из Чехии, России, Японии, Германии, Австрии, Литвы, Польши, Болгарии, Украины, Армении и иных стран. Специальной премии для самого молодого участника удостоилась тринадцатилетняя австралийка Джэки Вонг. Мы беседуем с директором Центра художeственных коллективов и смотров Чешского радио Яном Симоном.

— Сколько восходящих звезд классической музыки собралось на небосклоне конкурса, организованного Чешским радио?

«Заявки на участие в последнем конкурсе прислали 52 участника, из них половина из зарубежья, из пятнадцати стран мира. География нашего конкурса охватывает уже не только европейский континент, в нынешнем году среди его участников были, например, исполнители из Австралии, Кореи и Канады. Скрипач Леонг Керсон из Канады, ставший одним из лауреатов радиоконкурса, примет участие и в концертном турне в рамках Южночешского фестиваля Concertino Praga».

Ян Симон, фото: Кхалил Баалбаки, Чешское Радио — Позвольте задать, возможно, несколько нескромный вопрос – на протяжении всей истории существования Concertino Praga самый большой урожай премий собрали молодые дарования России или стран бывшего Советского Союза. Подтвердили ли они свои лидирующие позиции и в нынешнем году?

«И в нынешнем году Российская Федерация в лице молодых музыкантов достигла двойного успеха в категории «фортепиано», где ее база является традиционно сильной. Абсолютным победителем Concertino Praga стал пианист Виктор Маслов, который учится в московской академии музыки имени Гнесиных, а второе место досталось пианисту Павлу Верхатурову, который также является воспитанником гнесинки. Оба исполнителя выступят в воскресенье 16 июня в концертном зале Рудольфинум в сопровождении оркестра Южночешской филармонии при участии членов Симфонического оркестра Чешского радио. У дирижерского пульта — Ян Талих».

16-летний Виктор Маслов — лауреат многочисленных фестивалей и конкурсов, включая конкурс пианистов имени Николая Рубинштейна в Париже или Musicalle dell’Adriatico в Италии. Он исполнит Концерт для фортепиано с оркестром №1 Ференца Листа, а его соотечественник, 15-летний Павел Верхотуров — Концерт для фортепиано №1 Мориса Равеля. И у него за плечами участие в ряде престижных фестивалей и конкурсов.

Послушаем фрагмент из «Экспромта» Шуберта в исполнении Виктора Маслова.

Продолжим беседу с Яном Симоном.

— Чем порадовали в этом году и оправдали ли вкладываемые в них ожидания молодые чешские исполнители?

Виктор Маслов, фото: Upiter Upiter, Чешское Радио «Чешскую Республику в категории «фортепиано» представлял исключительно одаренный Матиаш Новак, который стал лауреатом нашего радиоконкурса уже в прошлом году в номинации «камерный ансамбль». Он был награжден почетной премией. Ему не повезло в том смысле, что в Concertino Praga участвовали столь сильные соперники. Тем не менее, я думаю, что Матиаш Новак в будущем, если только не произойдет ничего непредвиденного в его карьере, станет репрезентантом исполнительского искусства того высокого уровня, который чешская музыкальная культура может предложить.

Обе первые ступеньки пьедестала признания Concertino Praga в номинации «классическая гитара» заняли чешки.

«Барбора Кубикова, помимо нашей первой премии, будет также награждена премией, присуждаемой Международной федерацией музыкальных конкурсов для молодежи – организация эта находится в Мюнхене. Бара Кубикова учится в Чешских Будейовицах, а Хедвика Швендова, занявшая соседнюю ступеньку -в музыкальном училище в Пардубицах. Я должен сказать, что в этой дисциплине у Чехии сильные козыри, так как здесь налицо длинная традиция. Можно вспомнить про таких чудесных гитаристов, коими являются Мартин Мысливечек, Павел Штайдл, Штепан Рак или Милослав Клаус — я не хотел бы забыть никого из целого ряда исполнителей. Чехию, что касается классической гитары, можно считать настоящей державой. Подтвердили этот факт и результаты нынешнего конкурса», заключает Ян Симон.

И чешские гитаристки выступят наряду с московскими пианистами в пражском Рудольфинуме в ближайшее воскресенье. Начало концерта в 19 часов.

В прошлой нашей передаче мы отправились в Бржевновский монастырь, чтобы послушать рассказ о центральной постройке монастырского комплекса – костеле Святой Маркеты, или Маргариты. Сегодня мы услышим продолжение рассказа от нашего прекрасного экскурсовода Антонина Рикла.

Бржевновский монастырь (Фото: © City of Prague) В нашей предыдущей передаче мы узнали о том, почему пространство костела производит на посетителя впечатление воздушное, динамичное, свежее. Конечно, все это – непременные атрибуты эпохи барокко, однако, сыграли свою роль в этом и хитрости великого мастера Криштофа Динтценгофера, который в план костела вписал эллипсоиды, именно они придали пространству объем. Еще одной хитростью был отказ от скульптурного решения алтарей, в результате чего они были созданы с помощью фресковой росписи. Об одном из мастеров мы услышали рассказ в прошлый раз, а сегодня мы послушаем повествование о еще одном мастере. И он применил в интерьере костела особый метод, благодаря которому его пространство оптически увеличивалось.

Антонин Рикл (Фото: ЧТ24) «Еще одного художника, украсившего костел своими фресками, звали Ян Якуб Стивенс из Штайнфельса, или же Ян Якуб Штайнфельс. Он покрыл фресковыми изображениями потолок над вашими головами. Это великолепное произведение, особенно, если иметь в виду, что Стивенсу в момент его создания было почти 70 лет. Для верующих, посещавших костел, эти фрески всегда представляли Небеса. Каждый христианин скажет вам, что костел – это место, где Бог встречается с человеком, или же место, где небо встречается с землей. Именно в этом духе созданы фрески. Стивенс стремился открыть пространство по направлению к Небесам, создать иллюзию того, что в костеле нет потолка. На больших фресковых полях, которые немного напоминают паруса, поднятые над нефом костела, Ян Якуб Стивенс изобразил свои представления о том, как в Небесах проводят вечность различные святые покровители этого костела и монастыря», — рассказывает Антонин Рикл.

Фото: ЧТ24 Действительно, если мы поднимем голову, то на огромной фреске, расположенной над алтарем, увидим, например, Святого Бенедикта Нурсийского – основателя ордена бенедиктинцев, главного покровителя Европы. Он изображен в черно-золотых одеяниях, с огромным нимбом над головой и окружен характерным для эпохи барокко представлением о красоте Небесной – облачками, ангелами, цветами и так далее. Аналогичные сюжеты запечатлены и на других фресках, с той разницей, что на каждой изображены иные святые.

Одновременно, существовала традиция в качестве благодарности изображать на сводах костелов, — именно потому, что своды символизировали Небеса, — наряду со святыми покровителями благодетелей костела, или же жертвователей, а выражаясь сегодняшним языком – спонсоров.

Фото: ЧТ «Это несло прекрасное послание – с благодарностью за его дела зачислить этого благодетеля между другими святыми на Небеса, хотя бы вот так символически. Как правило, эти жертвователи представлялись в костелах с помощью геральдического герба – это можно увидеть в любом католическом костеле в наших географических широтах, подняв голову вверх. В нашем случае инвестором постройки выступал аббат Отмар Цинке – чрезвычайно интеллигентный и умный человек, который осознавал, что не имеет смысла изображать здесь гербы – ведь кто в эпоху барокко в 18 веке из тех простых прихожан, которые будут ходить на богослужения, узнает герб папы Иоанна XV, который в 993 году выдал нашему монастырю основные привилегии? Именно поэтому аббат попросил художника Штайнфельса, чтобы он изобразил, хотя бы фиктивно, этих благодетелей. Так и произошло. Эти портреты – это меньшие фрески у окон, которые похожи на картины в рамах, приклеенные к потолку».

Костел Святой Маргариты (Фото: Ян Сокол, Wikimedia CC BY-SA 3.0) Все это – портреты королей, пап, императоров, которые в значительной мере поддержали этот монастырь. Например, в центре свода около часов с барочным циферблатом, которые должны напоминать монахам старинное отшельническое изречение Memento mori – «Помни о смерти», — слева и справа хотя бы фиктивно изображены князья Пржемысловичи, которые связаны с историей основания этого аббатства. Мы можем видеть там изображения Болеслава II Набожного, племянника Святого Вацлава, который помогал Святому Войтеху с основанием Бржевновского монастыря в экономическом плане. С другой стороны мы можем видеть портрет Бржетислва I, князя, который привел монастырь к расцвету после тяжелых первых 50 лет в середине 11 века.

Если мы осмотримся в интерьерах костела Святой Маргариты, то заметим, что здесь поработал ряд художников-столяров, например, Йозеф Игнац Добнер и Ян Зихтмюллер. Именно они по чертежам Килиана Игнаца Динтценгофера изготовили, выражаясь простым языком, мебель в костеле, например, шкаф, в котором размещается орган или же исповедальни у входа. Им же принадлежит авторство обширного алтаря со статуей Святой Маркеты и боковых лавочек. Кроме того, руке Яна Зихтмюллера принадлежит оратория и хоровые лавочки, которые и по сей день служат братьям бенедиктинцам, живущим в Бржевновском монастыре и ежедневно встречающимся за совместной молитвой. Как рассказал нам Антонин Рикл, хоровые лавочки специально создавались в тех монастырях, где жило большее число монахов.

Фото: Архив Чешского радио 7 — Радио Прага «Поскольку молитва воспринимается как разговор с Богом, для того, чтобы она имела пристойный вид, а монахи не встречались в костеле четыре раза в день как толпа людей, в монастырях, где проживало большее число монахов, именно для совместной молитвы делались вот такие хоровые лавочки. Они до сих пор используются у нас по назначению. Первый раз наши монахи встречаются здесь в половине шестого утра, чтобы совместно помолиться после пробуждения в течение получаса. Во второй раз они собираются на совместную беседу с Господом Богом в половине 12, незадолго до обеда. В третий раз – около пяти часов вечера на вечерню, ну а в последний раз они встречаются без пятнадцати восемь вечера на пятнадцатиминутную молитву, которая завершает монашеский день – так называемое повечерие».

Фото: ЧТ Интересно в костеле Святой Маргариты и то, что там имеется пространство для личной молитвы. Сегодня в течение дня не так уж часто заходят люди помолиться в католический костел – по крайней мере, в Чехии. Иным образом обстояло дело раньше, когда костел Святой Маркеты был единственным костелом в Бржевнове и служил не только монахам бенедиктинцам, но и людям из окрестностей, будучи костелом приходским. Здесь они крестили своих детей, женились, провожали в последний путь, каждый день здесь проводились литургии для прихожан из ближайших окрестностей.

Фото: ЧТ «В то же время этот костел был паломническим костелом к Святой Маркете, останки которой, как мы уже говорили ранее, хранятся здесь. Эпоха барокко была воистину эпохой паломничеств. Сегодня это трудно представить, но в те времена ежегодно сюда приходило до 10 тысяч паломников, чтобы попросить у Святой Маркеты богатый урожай. Так что в течение дня здесь постоянно что-то происходило, и монахам совершенно не было покоя и уединения для молитвы. Поэтому в 1741 году монахи заказали у Килиана Игнаца Динтценгофера строительство оратории, или же застекленного балкона, который находится на северной стене пресвитерия. Этот балкон соединен со вторым этажом жилого строения монастыря, с коридором, откуда ведут двери в отдельные монашеские кельи. А поскольку этот балкон предназначен для молитв, а «молиться» на латыни звучит как «ораре», именно поэтому мы называем его оратория», — заключает Антонин Рикл.

Мария Терезия В католических храмах можно встретить два типа подобных балконов. Если он находится в монастырском костеле, то в данном случае он служит к частной молитве отдельного монаха или монахини. Если же такой балкон встречается в немонастырском, городском костеле или кафедральном соборе, то в таком случае балкон, как правило, служил для важных гостей, присутствовавших на богослужении. Прекрасным примером тому может служить великолепная готическая оратория в соборе Святого Вита в Пражском Граде. Он находится в том месте, где собору примыкает старый королевский дворец. В костеле Святой Маргариты балкон использовался для важных гостей всего лишь один раз – в 1753 году, когда монастырь несколько раз посетила императрица Мария Терезия, которая очень любила это место.

В следующий раз мы услышим рассказ о живописи, украшающей интерьеры костела Святой Маргариты.

13-м министром, покидающим правоцентристский кабинет премьера Петра Нечаса, назначенный 13 июля 2010 года, будет глава ведомства культуры Алена Ганакова. Министерское кресло она намерена освободить в конце июня. Слухи о подобном варианте начали ходить уже в сентябре прошлого года, когда Алена Ганакова неожиданно уволила директора Национального театра Ондржея Черного. Министр считает, что покидаемое ей ведомство находится в хорошем рабочем состоянии и может гордиться достигнутыми целями. Главным успехом Алена Ганакова называет принятие закона о церковных реституциях.

Алена Ганакова (Фото: ЧТК) Министерство культуры Алена Ганакова вела со второй половины декабря 2011 года. Покинуть этот пост, как сама заявила на пресс-конференции в среду, ее заставило отсутствие поддержки со стороны руководства партии ТОП 09 и Движения старост и независимых, которые ее выдвинули.

«Госпожа министр получила ведомство культуры в свои руки, когда ее ожидало выполнение целого ряда трудных заданий, включая принятие церковных реституций, разработки стимулирующих мер для кинематографистов, норма об охране памятников архитектуры. Пришлось министру справляться и со значительными ограничениями финансовых средств. За это она заслуживает благодарность. С другой стороны, ей не удалось за 18 месяцев заручиться широкой поддержкой культурной общественности. Причина в недостаточной коммуникации, которая в этой области очень важна», — комментирует отставку министра культуры председатель Движения старост и независимых Петр Газдик.

Алена Ганакова удовлетворена тем, что ей удалось «сдвинуть с мертвой точки» решение некоторых проблем, а непосредственно министерская функция для нее неважна, как сама заявляет: «За полтора года нам удалось завершить процесс принятия исторически, вероятно, самого важного закона этого правительства – нормы об имущественном урегулировании государства с церквями. В отличие от иных посткоммунистических государств, Чешская Республика не могла достигнуть этой цели 20 лет. С появлением нового главного дирижера значительно укрепилось реноме Чешской филармонии. Продвижение наблюдается и в решении много лет существующих проблем в сфере охраны памятников».

Петр Газдик (Фото: Филип Яндоурек, Чешское радио) С пониманием к решению Алены Ганаковой уйти в отставку отнеслась режиссер-документалист Хелена Тржештикова, которая сама некоторое время занимала пост министра культуры, правда совсем не долго, лишь 17 дней: «Ведомство культуры – «горячий стул». Министром культуры быть очень нелегко. Это должность для сильной и отважной личности. Я думаю, что Алене Ганаковой некоторые дела объективно не удались. Я ее понимаю, если нет поддержки со стороны ее партийных коллег, то в этом кресле она, вероятно, себя не чувствует вполне удобно».