Светящиеся полотна Мастера Теодорика

 

Наверняка, вы помните наши занимательные прогулки по ареалу Анежского монастыря вместе с куратором экспозиции средневекового искусства Национальной галереи, размещенной в Анежском монастыре, Штепанкой Хлумской. Однако, мы пока успели осмотреть только самое начало экспозиции, а сколько интересного нас ожидает еще впереди! Например, в нашей сегодняшней передаче рассказ пойдет об одном из величайших живописцев 14 столетия, имя которого история сохранила для потомков – Мастере Теодорике.

Карел IVКарел IV Итак, если мы вспомним, наивысшего расцвета готическое искусство в Чешских землях достигает во времена правления императора Карла IV. Его рука, при этом, коснулась не только Праги, но, например, в ноябре 1355 года Карел со своим двором впервые приезжает в град Карлштейн, где в последующие годы он становится весьма частым гостем. Благодаря императору Карлштейн значительно преобразился – многие мирские помещения и постройки заменили духовные. Например, в профанном зале на втором этаже Меньшей башни по его распоряжению был выстроен костел, который при освящении в 1357 году был посвящен Деве Марии и стал служить для проведения религиозных ритуалов основанному по этому случаю Карлштейнскому капитулу – коллегии духовных лиц при епископе. В оформительских работах принимал участие целый ряд придворных художников, однако, самым известным из них стал Мастер Теодорик.

«Мастер Теодорик относится к тем немногим мастерам готического периода, которые упоминаются в письменных источниках, и имена которых мы можем связывать с конкретными произведениями. Кроме того, нам известно, что этот уникальный живописец на протяжении десяти лет являлся главой цеха, объединявшего художников в средневековой Праге. Известно также, что ему принадлежал дом на Градчанах. Его творчество высоко ценил заказчик карлштейнских шедевров, о которых пойдет речь позже, — то есть сам император Карел IV. Из письменных источников также известно, что Мастер Теодорик получил от императора неслыханные похвалы, а в качестве вознаграждения он получил имение на Моржине, а также был освобожден от всех налогов», — рассказывает куратор экспозиции Штепанка Хлумска.

Часовни Святого Креста в Карлштейне (Фото: CzechTourism)Часовни Святого Креста в Карлштейне (Фото: CzechTourism) Происхождение Мастера Теодорика с точностью не было установлено, однако, с большой вероятностью можно предполагать, что род его вел происхождение из Северной Италии. Кульминационным периодом его творчества в Чешских землях считаются 1360-е годы и связываются с оформлением часовни Святого Креста в Карлштейне, которая была освящена в 1365 году при участии императора Карла IV и архиепископа пражского Яна Очка из Влашими. Тогда же в алтарной нише часовни были уложены имперские сокровища. Первоначально изображениями на деревянных досках была украшена большая площадь стен часовни. В нижнем поясе стены были покрыты каменной инкрустацией – по аналогии с часовней Святого Вацлава в соборе Святого Вита. Затем следовал пояс изображений на досках, а оконные проемы дополняла еще и настенная роспись. Пространство венчалось позолоченным сводом, инкрустированным драгоценными камнями.

«В рамы изображений вкладывались реликвии. Это означает, что святые, изображенные на картинах, можно сказать «присутствовали» в виде реликвий прямо в часовне Святого Креста. На 130 картинах было представлено Небесное войско Христа, в которое входили популярные в то время святые, мученики, епископы, государи, монахи, известные из сохранившихся текстов литургий, старочешского Страстного цикла, «Золотой легенды» и многих других текстов».

Часовни Святого Креста в КарлштейнеЧасовни Святого Креста в Карлштейне Предполагалось, что Небесное войско должно охранять уложенные в часовне останки святых, символы Христовых мук, которые специально для карлштейнской часовни заказал Карел IV, а также особые коронационные регалии Священной Римской империи. Украшение часовни было создано в невероятно короткий период, поэтому было бы ошибочным предполагать, что весь цикл, состоящий из 130 изображений на досках, принадлежит кисти самого Мастера Теодорика. В ходе технологического исследования, которое было проведено по случаю недавней выставки в Национальной галерее, было установлено, что большинство изображений имеет чрезвычайно интересный набросочный слой, который как раз приписывается кисти самого Мастера Теодорика. В то же время во всем цикле можно обнаружить различия, в частности, и технологические, в верхнем слое некоторых изображений. По сравнению с главным ядром цикла, принадлежащем кисти самого Мастера, методика выполнения на этих изображениях является несколько упрощенной, что, по словам Штепанки Хлумской, свидетельствует о самобытном авторском методе.

«Мы предполагаем участие еще трех-четырех авторов в создании данного цикла. В Анежском монастыре выставлено шесть изображений, которые были арендованы Институтом по охране памятников из Центральной Чехии и замещены в часовне Святого Креста копиями. Одним из красивейших образов является Святой Матвей Евангелист, который всегда привлекает внимание зрителя великолепным цветовым исполнением и монументальностью выражения. Аналогичное впечатление производит и изображение Карла Великого, который стал для Карла IV прообразом справедливого правителя. Известно, что ранее эту картину украшала и корона, очертания которой мы можем видеть и в мотиве изображения. Она, однако, бесследно исчезла. Сильное впечатление производит и пластика фона, который решен в виде орнамента, кроме того, зритель обязательно обратит внимание на великолепное украшение некоторых одеяний, созданное из драгоценностей».

Первое, что притягивает внимание зрителя в портретах святых – большие лица и широко открытые глубокие глаза. Значительный акцент делается на цвет и свет. Особенно сильное впечатление производят одеяния синего цвета, которые в некоторых местах переходят практически в белый цвет, тем самым, создавая иллюзию свечения, исходящего от образа. Как мы уже упоминали, не все произведения принадлежат исключительно кисти Мастера Теодорика. Исследования показали, что некоторые портреты рисовались даже по шаблонам, чтобы можно было четко обозначить, в каком месте должна быть нанесена позолота и аппликация. Об этом свидетельствует также аналогичная композиция некоторых изображений, где были заменены лишь атрибуты.

«Что интересно в отношении досочной живописи 60-70-х годов 14 века в Чехии, это тот факт, что в карлштейнских изображениях можно обнаружить следы участия большего числа авторов, которые впоследствии мы обнаруживаем и в других сохранившихся произведениях. Примером этому может служить и картина, выставленная в соседнем помещении – так называемое «Эмаузское распятие», в создании которого, вне всяких сомнений, был использован шаблонный декор, применявшийся в досочных изображениях из часовни Святого Креста. Из цикла 130 произведений в Анежском монастыре выставлено две работы, принадлежащие руке так называемого «Сотрудника Мастера Теодорика». Ему приписываются, например, изображения святого Амброзия и святого Ржегоржа Великого, являвшихся отцами церкви».

Среди людей, работавших над циклом вместе с Мастером Теодориком, были и представители младшего поколения, которые не только с точки зрения стиля, но и с точки зрения технологии оказали влияние на дальнейшее развитие центрально-европейского искусства. Одним из них был как раз автор портретов отцов церкви, который создавал цветовую палитру не традиционным способом – то есть поэтапным нанесением пяти-семи слоев, как это делал Теодорик. Его методика заключалась в добавлении большего количества масляного компонента, которым он снижал количество наносимых слоев. Таким образом он упростил и сократил процесс рисования, при этом достиг необычных, мягких цветовых аккордов, которые мы можем как раз видеть в изображении Святого Амброзия.