Мариам Гарибян, с которой мы сегодня познакомимся — художник и модельер. В двух шагах от Марианской площади в Праге вы увидите ее галерею. Она открыла ее вместе со своим братом Хрейером, чтобы выставлять свои работы и работы своих друзей. Мариам – армянка, и большинство постоянных авторов работ, что выставляются в галерее, тоже армяне. Однако есть там и русский художник, и украинские мастера, болгар, чех и словак.
Мариам Гарибян В 1995 году Мариам Гарибян была назначена членом Ассоциации искусства ЮНЕСКО в Москве. В том же году она с двухлетней дочкой приехала в Прагу на отдых и… решила здесь жить.
— Часто покупают у вас картины?
— Как когда. Это же не картошка, которую надо каждый день иметь. Это искусство, а наша галерея не очень коммерческая. Она у нас очень специфическая. Мы просто хотим показать людям хорошее исскуство. У нас очень сильные художники, я горда тем, что могу выставляться рядом с ними. Я все эти картины люблю… Жемчужины этой коллекции в настоящее время – несколько работ. Работы моего брата «Месяц и солнце» и «Игра». Мой брат – гениальный художник. А я всегда хочу с людьми, с которыми работаю, иметь личный контакт, любить художника как человека, мне кажется, это очень важно. И вот еще работа Вагана Бего «Святой Себастьян», которая выиграла гран-при на международном фестивале по живописи пастелью.
— Я так поняла, что у вас туристов много, учитывая географическое расположение галереи?
— Нет, у нас много постоянных чешских клиентов. Почему только туристы? Это же не сувениры…
GH ART GALLERY Некоторые художники, вот, например, Ваган Бего, нигде больше не выставляют свои работы, кроме как в галерее Мариам, и тем она эксклюзивна. Некоторые делают это из-за дружбы с Мариам, некоторые – по причине того, что у них слишком мало работ, потому что каждую они рисуют по нескольку лет. Мариам ведет меня по галерее.
— Начнем с Мураза Мартиросяна, он очень хороший абстракционист. Всегда выбирает очень пестрые цвета, и тепло его души, может, армянский темперамент так передается… Считается географическое расоложение. Очень важна школа. Посмотрите, вот работа украинского художника и болгарского. У болгарского краски гораздо сильнее.
— Я вот думаю, интересно, по какому принципу вы развешиваете эти картины?
— Это очень долгий процесс, это не за два часа делается — посмотреть, поставить рядом. Есть художники, у которых их же картины друг другу не помогают, а мешают.
— Можете привести пример картин, которые друг друга перебивают и мешают воприятияю?
«Она и Он» — Например, поп-арт не могу выставить со «Святым Себастьяном».
— Замечала, что чем южнее художник живет или родился, тем больше он рисует глаза. У вас тоже акцент на глаза и на веки. Вот это мне напоминает Модильяни.
— Вот когда портрет – сразу Модильяни, почему?
— Потому что глаза, вы посмотрите на форму!
— У Модильяни совсем другое было. На мои работы смотрят – говорят Модильяни. На работы Арутюна смотрят – тоже говорят, Модильяни, а это вообще не Модильяни. Надо людям просто дать направление – на что это похоже.
«Игра» Хрейера Гарибяна стоит 380 000 крон, его же графика – пять тысяч. Мне не понять, по какому критерию картинам назначается цена, но я вижу, что практически все работы в галерее очень пестрые, такое впечатление, что художники творят в состоянии эйфории.
«Апостолы» — Иногда бывает, что плохое настроение, тогда его тоже даешь на этот холст. Естественно, я никгда не продаю эти работы.
— А если бы кто-то захотел их купить?
— Не могу, совесть не позволяет. Я же знаю, что это депрессивные работы. Конечно, очень многие этого не чувствуют, но я же знаю…
— Но очень многие любят окружать себя депрессивными работами…
— Я не хочу! Свою депрессию кому-то еще продавать.
Мариам Гарибян сама себя обшивает и украшает – придумывает и шьет одежду и делает украшения. Если коллекция получается большая, то она продается, а если маленькая – Мариам оставляет ее для себя.
«Я сама и шю, делаю авторские коллекции. Несколько лет я сотрудничала с чешскими модельерами, делала модные показы. У меня вышитые платья, которые я шью не на машинке, а вручную. Многие проданы в Америку, в Чикаго и Нью-Йорк, осталась моя личная коллекция, которую я одеваю. Это, может, и чуток экстравагантно, но можно и каждый день это носить. Меня вдохновляют старые армянские вышивки, я сама технологию восстановила и старой армянской вышивкой долго занималась. Ковры, салфетки, вышивка – вот это для меня вдохновение в творчестве. Это – любовь к своему народу, своим корням, обязанность вернуть своему народу, что-то дать ему, меня это вдохновляет и дает стимул жить».