В Остраве проходят «Дни новой музыки». Мероприятие делится на две части, на трехнедельные летние курсы для молодых композиторов и на музыкальный фестиваль современной классической музыки. Чем же эта летняя школа так исключительна, что сюда приезжают студенты с других континентов, готовые заплатить по 2200 евро за обучение? Сколько человек приходит на концерты новой музыки? На эти вопросу ответила организатор фестиваля Рената Списарова.
Классическая музыка современных авторов, скажем прямо, не пользуется большой популярностью. Некоторые люди думают, что хорошие симфонии, сонаты или оперы писались в XVIII, XIX, начале XX веков, и все. На самом деле, и сейчас люди пишут такую музыку, а некоторые даже добиваются всемирного признания. В Остраву приезжают и звезды типа Филипа Гласса, и начинающие композиторы.
Каков интерес со стороны студентов, то есть молодых композиторов?
Рената Списарова:
— Мы получаем примерно сто заявлений. Честно говоря, мы очень боимся того, что однажды придут сотни заявлений. Наших участников мы отбираем, в первую очередь, на основе присланных партитур. Мы бы не хотели набирать больше 35 молодых композиторов – студентов.
Я заметил, что в этом году среди участников выделяются две национальности. Там есть большая группа американцев и большая группа китайцев. Это случайно или на это есть какое-то специфическое объяснение?
— Это впервые, когда к нам захотел приехать кто-то из Китая, и сразу так много человек. Кстати, впервые у нас и молодые композиторы из Ирана, Израиля или ЮАР. Но обилие китаейцев нас самих очень поразило. Но, насколько я знаю, в большинстве случаев речь идет о студентах американских или европейских университетов.
Насколько остравское мероприятие уникально? Сколько таких семинаров для молодых композиторов в мире проходит?
— Я знаю, что в швейцарском Люцерне проходит похожее мероприятие со знаменитым Пьером Булезом. В немецком Дармштадте организуют большую встречу, куда, по-моему, приезжает даже 150 композиторов, но такая масштабность сразу превращает эту встречу в мероприятие другого рода. Наша концепция заключается в узком контакте лекторов и участников на протяжении целых трех недель. Это когда, например, Луи Андриссен (знаменитый голландский композитор) посвящает весь день одному нашему участнику. Они сидят в классе, разговоривают, потом вместе обедают и продолжают общение один на один до самого вечера.
Как выглядит типичный день участника курсов?
— Все участники живут в одном отеле в центре города, в пяти минутах ходьбы от здания местного музыкального училища, которое мы полностью берем в аренду. В течение первой недели люди знакомятся и проводят презентации своего творчества. Это касается как именитых композиторов — лекторов, так студентов. На второй и третьей неделе проходят индивидуальные лекции. Кроме этого, идут репетиции с музыкантами.
В распоряжении студентов оркестр «Филармонии им. Яначека» (это 96 музыкантов), оркестр «Остравская банда» (35 музыкантов), большой певческий хор и еще несколько камерных ансамблей и музыкантов — солистов. Кстати говоря, «Дни новой музыки» показали путь, как, в общем-то, региональному оркестру добиться международного признания. Музыканты остравской «Филармония им. Яначека» с годами набили руку на современной музыке настолько, что их считают специалистами высшего уровня в этом жанре. Второй оркестр, «Остравская банда», специализируется исключительно на этот тип музыки, и приглашения на выступления в престижных залах Нью-Йорка, Парижа или Берлина стали для них обыденным делом. Хороших, опытных исполнителей такой музыки мало.
Самое большое внимание в этом году привлекает концерт Филипа Гласса, безусловно, самого известного композитора наших дней.
— Выступление Филипа Гласса, конечно, является исключительным событием. Еще никогда к нам не приезжала звезда такой величины. Это имя знают миллионы людей по всему миру, не только любители современной классической музыки. Тем не менее, для концерта мы выбрали настоящий авангард, это его сочинение «Music in twelve parts» («Музыка в двенадцати частях»).
Напомним, что Гласс стал классиком современной симфонической музыки и основателем нового музыкального стиля – минимализма. «Музыка в 12 частях» как раз и является первым и основным произведением минимализма. Массовой публике Гласс известен, в первую очередь, по музыке к фильмам, в частности, трилогии «Койяанискаци», «Повакаци» и «Накойкаци», «Часы», «Шоу Трумена» или к фильму Андрея Звягинцева «Елена». В мире классической музыке, наверное, самым успешным произведением стала опера «Эйнштейн на пляже». В Остраве Гласс проведет три дня, один день он полностью посвятит студентам. Интересен также тот факт, что композицию «Music in twelve parts» еще никогда не играл другой исполнитель, кроме самого Гласса и его ансамбля. Глассу 76 лет и, вполне возможно, что это последняя возможность услышать концертное исполнение этого произведения. В основе композиции лежат циклически повторяющиеся простые темы, претерпевающие лишь количественные изменения. «Музыка в 12 частях» — это был период чистого минимализма в творчестве Гласса.
Насколько сложно было пригласить и договориться с Филипом Глассом?
— Это было несложно. Мы с Глассом договорились после его концерта в честь его 75-летия. Филип был в восторге от нашего предложения. «Музыку в 12 частях» он исполняет с большим удовольствием, хотя это не просто, это пятичасовой концерт. Филип к нам приедет из Эдинбурга, после нас он выступит в Хельсинки, но «Музыка в 12 частях» прозвучит только у нас и, насколько я знаю, только третий раз в Европе за всю историю.
Концерты современной классической музыки – это удовольствие не для всех. Сколько людей приходит в относительно небольшой промышленной Остраве на такие концерты?
— Посещаемость весьма приличная. С каждым годом приходит все больше и больше слушателей. Конечно, это не тысячи, а скорее сотни человек. Такая музыка привлекает очень интересную, разношерстную публику. Их объединяет одно – это любопытные люди, они хотят узнать, услышать что-то новое. Это не посетители привычных филармонических концертов.
Ознакомиться с новой неордирарной музыкой мы предлагаем и нашим любопытным слушателям. Наша завтрашняя музыкальная программа будет посвящена творчеству двух современных чешских композиторов, Мартину Смолке и Мареку Копеленту.