«Чешская кукла. Традиция и современность»

 

До 28 января пражская галерея «Galerie Smečky» приглашает всех любителей кукольного театра полюбоваться марионетками, созданными руками чешских мастеров прошлого, а также современных кукольников столетия нынешнего. Организаторы выставки в «Galerie Smečky» не пытались представить историю создания кукол-марионеток в Чехии хронологически или же презентовать результаты искусствоведческого исследования. Посетителям предоставляется возможность самостоятельно отыскать сходства, различия и преемственность стилей разных времен.

Галереяэ «Galerie Smečky»Галереяэ «Galerie Smečky» «Главной целью выставки было показать, что чешское искусство изготовления кукол-марионеток живо по сей день. Традиция передается из поколения в поколение, что подтверждают и выставленные здесь экспонаты, как самые старинные, относящиеся к 1630 году, так и ульта-современные», — говорит соавтор концепции кукольной выставки Павел Тругларж. Исторические марионетки для выставки предоставила Алена Ворлова, вдова известного чешского коллекционера и создателя театра «Колокольчик» Иржи Ворла.

«Это уникальная коллекция. Ближе я с этим собранием ознакомилась 5-6 лет назад, когда помогала Алене Ворловой немного систематизировать все собранное ее мужем. В своей жизни я еще не встречалась с таким количеством исторических марионеток и архивных материалов об истории кукольного театра, а также искусстве изготовления марионеток. Второй такой коллекции ни в Чехии, ни в Европе нет. Коллекция уникальна и способна конкурировать с собраниями крупных музеев», — подчеркивает Каролина Тругларжова, куратор выставки в пражской галерее «Galerie Smečky».

«Все началось с того, что у нас в течение трех лет родились два сына. Мой муж купил им на Рождество маленький переносной кукольный театр, так как сам в детстве их очень любил. Вдобавок, у него сохранилось и несколько кукол, подаренных еще его дедом. Это был первый маленький театрик. К следующему Рождеству Христову был приобретен театрик чуть больше, а потом еще один, и еще чуть больше. Ну, а потом он этим делом по-настоящему заразился и начал ездить со своими друзьями собирать куклы по разным уголкам страны. В 60-е годы массово ликвидировались так называемые «соколовны» — отделы любителей физкультуры, и католические приходы. Так они по воскресеньям утром уезжали, а вечером возвращались и привозили столько кукол, что я не знала, куда все это девать», — вспоминает Алена Ворлова, вдова коллекционера Иржи Ворла.

Однако марионетки для Иржи Ворла не были только предметом искусства, которым нужно любоваться. Все найденные им на запыленных чердаках и в сараях деревянные или гипсовые куклы вновь возвращались на сцену и продолжали дарить радость, в первую очередь детям.

«Ну, конечно же, с этим связано многое. Когда дети подросли, муж вместе с ними начал в прачечной нашего дома играть спектакли для соседских мальчишек и девчонок. Все проходило с большущим успехом. Позже, а это было еще при коммунистическом режиме, они арендовали в нашем районе Браник зальчик и стали устраивать спектакли для детишек, живших в округе. Тогда-то и появилось у театра это название – «Колокольчик», коллектив которого существует и ныне».

Естественно, что настоящий кукольный театр немыслим без кулис, различного реквизита и множества костюмов для героев представлений. Их в коллекции Иржи Ворла предостаточное количество.

«Самые старые куклы в коллекции относятся к первой половине XIX столетия, а самые новые, к 70-м годам прошлого века. В то время марионетки для моего мужа изготавливал один знакомый мастер. А еще в собрание, конечно же, входят различные кулисы и несколько коробок с прекрасными костюмами, украшенными уникальными вышивками ручного изготовления. Вдобавок собрано и большое количество отдельных деталей к марионеткам: туловищ, ручек, ножек — обязательно с замечательными кожаными сапожками. Все это прекрасно сделанные миниатюры. В собрание включены и занавесы к разным спектаклям, а также порталы сцен. Особое место в коллекции занимают комплекты переносных марионеточных театров. Ну, и мебель, опять же миниатюры столов, стульев и иного реквизита».

Все пересчитать и точно перечислить просто невозможно.

«Только больших деревянных кукол-марионеток насчитывается несколько сотен. Ну, их еще можно сосчитать. Но ведь там еще сотни гипсовых кукол, которые выпускались во времена первой республики. Это были целые серии прекрасно выполненных марионеток, проработанных до мельчайших деталей. Отдельной коллекцией можно назвать и сотни кукольных головок. Да в придачу запасные кукольные ноги и руки, правда, в основном левые», — добавляет с улыбкой Алена Ворлова.

Естественным продолжением экспозиции исторических марионеток из собрания Иржи Ворла в галерее «Galerie Smečky» стали произведения современных мастеров-кукольников.

Каролина Тругларжова:

«Нашу выставку я бы назвала скорее экскурсом. Мы ограничены размерами помещений, поэтому пришлось выбирать. В экспозиции представлено семь современных чешских художников-кукольников, каждый из которых выделяется собственным стилем. Например, на выставке представлены миниатюрные куклы японского художника Сота Сакумы, который учился в Праге и вдохновение черпает именно в традиции чешского марионеточного мастерства».

«Сота Сакума отличается тем, что в своих куклах он никогда не повторяет однажды найденные мотивы. На нашей выставке представлены четыре сцены с его куклами – «Гномы – кладоискатели», «Снежная королева», «Африка» и «Тайный союз» — черт и ангел над Прагой», — продолжают супруги Каролина и Павел Тругларж, непосредственные вдохновители проведения выставки. «Естественно, что мы не могли пройти мимо кукол Антонина Миллера. Это настоящий профессионал, который создал куклы для многих театров и мультипликационных фильмов. Его стиль невозможно ни с кем спутать. Выставлены у нас куклы от братьев Ружичек Мартина и Яна. Мартин – самоучка, а Ян профессионал с дипломом. Но это лишь делает более выразительным самобытность таланта и оригинальность стиля».

«Мартин Ружичка, скорее рок-музыкант, а как кукольник – автодидактик. Его художественный язык весьма жесткий, что отражено, например, в выставленных фигурках Дона Кихота, Пиноккио и Шута. Все они выглядят, как костлявая смерть. Это своеобразный символ того, что жизнь нас не щадит». Большинство выставленных марионеток — «действующие актеры», они «играли» или же до сих пор «играют»¬ в спектаклях различных небольших самодеятельных театров. Но одновременно это и художественные артефакты». Почти все представленные на выставке марионетки вызывают у зрителей точные ассоциации. В экспозиции множество сказочных королей, принцесс, традиционно изображенных разбойников или мультяшных пиратов. Исключением являются куклы художника Иржи Гельцела. Это современная скульптура, уже не предназначенная для увеселения публики.

«Мы их включили в экспозицию специально. Они провоцируют зрителей своим современным материалом, так как сделаны из древесноволокнистой доски с использованием металлических трубочек, на которые детали нанизаны. Это уже исключительно произведение искусства. В них отражена и разница между историческими и современными марионетками. Раньше кукла интересовала мастера, скорее, как фигуративная резная скульптура. Современные же мастера больше импровизируют, включая свою фантазию», — подчеркивает Павел Тругларж.