На этот раз в нашей программе «Аспекты экономики» мы поговорим о прекрасном. Сочетание, на первый взгляд, невероятное. Тем не менее, искусство в не меньшей мере подвержено экономическим диссонансам, чем любая другая сфера человеческой жизнедеятельности.
В период финансового кризиса, последствия которого уже дали о себе знать и в чешском обществе, искусство оказалось одной из областей, инвестиции в которые не только не рискованны, но и стопроцентно прибыльны. По крайней мере, если речь идет об искусстве, так сказать, прошедшем проверку годами. Так, в конце марта произведение под названием «Спящий», принадлежащее кисти чешской художницы-авангардистки Тойен было продано за 20 миллионов крон (порядка 800 тысяч евро). Эта сумма стала рекордной стартовой ценой в истории чешского аукционного бизнеса в области изобразительного искусства.
Крупные аукционы изобразительного искусства – это сфера движения больших капиталов и произведений искусства, уже ставших классикой. Однако, не будем забывать о том, что существует современное или так называемое актуальное искусство, которое создается молодыми авторами, и тоже рано или поздно станет классикой. И Alma mater молодых художников являются галереи. Именно там выставляются работы, именно галереи занимаются их продажей. Как же повлиял экономический кризис на эту сферу?
«Я отмечаю, что и сейчас открываются новые галереи, причем, в большинстве своем, это галереи некоммерческие. Это происходит благодаря тому, что подрастает новое поколение художников, не желающее зависеть от институций, которым они неинтересны, и навязываться им, а хочет иметь свои выставочные пространства. Они отличаются не только своим искусством, но и методами работы от предыдущего поколения художников, которое не так давно стало открывать в Праге и по всей Чехии маленькие некоммерческие галереи. Они открывают новые выставочные помещения и стремятся сформировать собственную идентичность. Помимо некоммерческих открываются и низкобюджетные галереи. Обычно это небольшие помещения с дешевой, или же, точнее, скромной программой», — рассказывает куратор Иржи Птачек.
Как рассказал нам Иржи Птачек, что касается коммерческих художественных институций, то в этой сфере также происходят определенные перемены. В настоящее время открываются новые коммерческие галереи, которые стремятся занять стабильное положение на художественном рынке и, одновременно, сыграть роль в дестабилизации рынка современного искусства, сделать прозрачным полный процесс движения произведения искусства от художника через галериста к клиенту, улучшить коммуникацию с клиентом, коллекционером.
И если уж речь пошла о том, что даже в тяжелые времена открываются новые галереи, то нелишним будет поинтересоваться, откуда же они берут средства к существованию? Как оказалось, и в этом отношении галереи разделяются. Коммерческие выставочные залы существуют на самоокупаемости – то есть на средства, полученные от продажи произведений искусства. На эти же средства многие галереи проводят и некоммерческие мероприятия, например, выставки молодых, малоизвестных художников, или же занимаются издательской деятельностью.
Как поведал нам Иржи Птачек, в настоящий момент Праге существует три наиболее успешные коммерческие галереи – Галерея Иржи Швестки – одна из наиболее старых галерей, занимающая стабильное и уважаемое положение на рынке. Далее – галерея Hunt Kastner Artworks – выставочное пространство со свежей динамикой развития; она очень быстро приобрела круг художников, которых она представляет, в частности, и на зарубежных арт-ярмарках. Галерея Vernon Fine Arts приняла стратегию, направленную на активную презентацию чешского современного искусства на художественных ярмарках за рубежом.
«У всех трех вышеперечисленных галерей симпатизирует то, что, помимо торговли искусством, они открывают и меньшие выставочные пространства, а в случае Иржи Швестки, речь идет о довольно обширном помещении, где они представляют своих авторов, а также устаивают выставки художников, которых они не продают. Однако, эти авторы создают им определенный общественный имидж, который, безусловно, очень важен для функционирования коммерческой галереи».
Маленькие, некоммерческие галереи, в свою очередь, стремятся получить как можно больше средств из государственного бюджета. С первой половины 1990-х годов ситуация также значительно поменялась, — вспоминает Иржи Птачек, — практически пропал всяческий интерес со стороны частных спонсоров, которые ранее активно поддерживали молодое искусство. Впервые снижение интереса частных инвесторов стало наблюдаться в 1997 году, когда произошло первое локальное потрясение в чешской экономике. Интересным примером отношений между частным спонсором и деятельностью некоммерческой галереи является ситуация с небольшим выставочным пространством Transit/Display, где за деятельностью галереи стоит финансовая группа ERSTE Bank, а, соответственно, банк Česká spořitelna.
«С наступлением финансового кризиса, и это уже доказано, уходят очередные инвесторы, ослабевает их интерес к актуальному искусству. Одновременно, та же ситуация наблюдается со стороны Министерства культуры, городских и областных администраций. Так что сейчас мы находимся в таком переломном периоде, когда становится ясным, на что могут рассчитывать некоммерческие галереи в последующие годы, и первые сигналы довольно негативные. Можно ожидать, что некоторым образом будет ограничено функционирование галерей, будут снижаться их расходы. Правда, я уже не знаю, куда их снижать, потому что и так вся их деятельность ведется практически бесплатно, оплачиваются лишь базовые нужды».
Ну, а что касается спроса на современное чешское искусство, существует ли он вообще? Как рассказал Иржи Птачек, в последние годы спрос на актуальное чешское искусство со стороны коллекционеров был значительным. Это позитивным образом отразилось не только на увеличении количества произведений искусства, но и на их качестве. Однако, по мнению куратора, уже сейчас становится очевидным, что кризис затормозит развитие рынка современного искусства, в частности, чешского. Пока коммерческие галереи не вынесли окончательного вердикта в отношении будущего, однако, те, что уже посетили зарубежные арт-ярмарки, обращают внимание, что там наблюдается значительный спад интереса к приобретению произведений современного искусства. Пока еще остается неясным, является ли это началом конца актуального искусства, или же это положит начало новому тренду – тренду угасания. Характерной черной современного искусства является практически молниеносная реакциея на актуальные события. Успел ли экономический кризис стать новой темой современного искусства?
«На современное искусство оказывает влияние каждый общественный феномен. Экономический кризис, безусловно, является феноменом общественной жизни. Однако, пока еще я не повстречал ни одной работы, темой которой стал бы непосредственно экономический упадок. Но пока прошло еще не много времени, а художники не всегда хотят реагировать на вещи, которые новы, и только сейчас получают какие-то определения. Я думаю, что, прежде всего, это отразится на искусстве типа инсталляций и на проведении более сложных выставок, реализовать которые не будет возможности. Снизится финансирование сложных проектов, а, соответственно, упростится и визуальная составляющая произведений искусства. Однако, пока еще ничего такого не произошло, что можно было бы характеризовать как проявление экономического кризиса в искусстве».
Как разъяснил Иржи Птачек, понять, что сейчас творится в мире галерей с точки зрения их успешности, практически невозможно. Ибо, признание того, что галерея находится в упадке, и дела ее не слишком хороши, означало бы развенчание репутации успешного галериста, а на такой шаг ни один здравомыслящий предприниматель от искусства не пойдет.
Рубрика впервые вышла в эфир 6-го апреля 2009 г., сегодня вы слышали ее репризу.